對于現在學琴的孩子來說，好像單純地學習鋼琴演奏技巧比較多，我們經常會發現有的孩子雖然學了好幾年琴，但仍然背譜慢、視奏困難、樂感差，不能獨立識譜練琴，完全靠家長或老師逐小節數拍子教音符等等情況。這是因為對于基本樂理知識、視唱練耳的學習還是比較忽視。這種只重視“手頭工夫”，機械死板地彈奏已經成為很多學琴者的“專利”。而鋼琴學習的另一個重要方面——理論知識的學習，卻沒有引起足夠的重視，致使在學習中事倍功半，大大降低了學習的效率。因此，在這里我想用幾個方面來闡述一下樂理、視唱練耳在少兒鋼琴的初步學習中占有極其重要的地位。
    一、素質教育訓練的初探
    （一）何謂基本素養？素質教育訓練包括“樂理”和“視唱練耳”兩個重要的基礎樂科。視唱即看譜會唱旋律，通過唱來分析調性、調式、樂句、結構等音樂要素；練耳即訓練音樂聽覺，其中包括音高、節奏、音程、和弦、旋律等音樂要素。孩子應從“原始”的音樂基礎知識開始，學習音樂的第一步是培養孩子對音樂的興趣，才能產生動口，讓孩子學會唱歌，就是最簡單、最直接的辦法。通過“歌唱”理解樂理基礎知識，理解“歌唱”既可以是優美、委婉的，也可以是輝煌、果斷的。事實上，孩子完全能夠通過音樂素質的訓練而具備“歌唱”能力，并在音樂表現與掌握技巧上產生積極的影響。常見一些孩子學琴五、六年，通過八級考試，但還可能把十六分音符與八分音符搞混，更有通過十級的孩子不知道大小調是怎么回事？可見，音樂素質訓練應從啟蒙抓起，只有這樣我們才可能給予孩子們豐富的音樂財富而不是單純地造就毫無樂感的“機器手”。
    （二）“視”為基礎在實際教學過程中，我們常常遇到這樣的問題：學生對視譜的效率很低，常出現錯音或錯誤的節奏。甚至有些學生在出現明顯的錯誤后，自己根本意識不到，仍繼續進行錯誤的練習。造成這個問題的主要原因是學生在視奏階段只是“照本宣科”，對于樂譜當中涉及到的調式、和聲及節奏等一些基本的樂理知識含糊不清。還有些學生在對譜前沒有對樂譜進行研讀、視唱，以至于腦海中沒有形成該樂曲的大致旋律印象。而且，有些學生對于音符的準確時值和實際音高位置也不夠敏感。這一切說明了學生們對于音樂的本體缺乏足夠的認知。因此，琴童、家長及教師應對視譜問題予以足夠的、高度的重視，對那些在彈奏時對樂譜“視而不見”的學生，要盡早予以糾正。
    （三）“唱”為目的鋼琴學習，作為一種技能的掌握過程，離不開反復的練習。為了掌握一定的演奏技巧，讓學生進行必要的技巧練習也是無可厚非的。但是，強迫學生進行枯燥而冗長的技巧練習，甚至限定學生每天的練琴時間，產生的結果卻總是事與愿違。我們經常能夠看到有的孩子一聽到音樂就高興的手舞足蹈，揮拍擊手，表現出或對音樂的敏感性。所以說，大部分孩子在學習鋼琴之前已經會唱許多歌曲，如果在彈奏時進行模唱，對學習者的音準將會有很大的幫助。做到這一點其實并不難，只要讓孩子在彈奏旋律的過程中輕聲地跟著唱，使他們能夠辨別唱出的音和彈出的音在音準上是否有差距，若不準，要鼓勵他們大膽地唱，唱準為止。由于人聲的音域有限，當彈奏的音域超出人聲音域的范圍時，不可能唱出其實際音高，只能降低或提高音區，將其音高唱準即可。堅持這樣的訓練，音高便會在無形之中深入孩子們的心里。這種既練琴又練唱的方法，事半功倍。由此可見，唱與彈之間有著內在的密切聯系。彈琴時的模唱，不僅能培養彈奏者良好的音樂感，而且更能充分正確的理解和表達音樂。